相変わらずの趣味である美術館や展覧会めぐりだが、ブログに書きつけないと忘れそう・・・。感動も感激も健忘症気味、もはや年寄りだから、かしらん？（苦笑）
で、いま現在も開催中の陶芸関係の展覧会から3つをメモ。

■乾山の芸術と光琳
江戸中期、京都の裕福な呉服商に生まれた尾形乾山（おがた・けんざん）は光琳の実弟として名高いが、兄ほど煌めく華やかさには欠けるものの、文人好みのシブ目の陶芸作品が庵主は好きだった。最近、乾山が個人窯として開窯した京都鳴滝の窯が初めて調査発掘されたのを節目とした展覧会である。兄・光琳はもとより、本阿弥光悦、野々村仁清、樂家、古唐津、桃山陶など手本として研鑽を重ねた軌跡が伺い知れた。和漢の文人はシブ好みかと思いきや、なぜかオランダ・デルフト風のファンシーな色絵模様の向付作品があったのは意外で驚いたが、当時、阿蘭陀が先端芸術を吸収できる唯一の異国だったのだ。

それにしても、兄弟コラボによる兄・光琳の絵付けは実に見事だ！
天才！センスの達人！イカシてる！…かくなるうえは、全国各地に散らばる光琳のすべての作品を一堂に集めてぜひ展観したいものだ…。（って、庵主はやっぱハデ好み？！爆）ちなみに図録に載っていた光琳の『紅白梅図屏風』は巡回の静岡展のみ展示だそうで出光会場にはありません。（涙）
（11月11日／見）
◇出光美術館（12月16日まで）HPは、こちら。

■美の求道者・安宅英一の眼／安宅コレクション
日頃から、陶器の国宝や重要文化財がゴチャマンとあるという大阪市立東洋陶磁器美術館に行ってみたいものよ…と思っていたが、向うから東京にやって来てくれた（笑）。先方はただ今改装中とかで、いわばちょっとした引越公演。展示の名品はかつてはすべて個人による蒐集品であった。国宝は『飛青磁花生』と『油滴天目茶碗』他に重文11点を含む収蔵約1,000点中の主要126点とか。戦後わずか20数年の間にいったい何億（何兆？）の円を費やしたのか…？その個人は企業の会長として事業経費の名目での買付だったようだが、道楽も豪快過ぎてか？はたまた旧財閥と比して新興なるゆえの経営上の眼目不足か？その商社企業「安宅（あたか）産業」もオイルショック時にあえなく破綻した。そんな事件もあったかナ？しかし、かつての企業人も芸術の収集家やパトロンであるのが世の習い。この開催会場の三井しかり、出光、東急（五島）、東武（根津）、サントリー、資生堂…、それらと何が異なっていたのか？（余談だがちょっと前に世田谷美術館『福原真三と美術と資生堂展』も観たっけな…11月4日で会期終了）
なお、各展示のガラス枠の片隅に入手時のエピソード文の札が貼ってあるのだが、閉館時間に追われて流し読みに終わる。野次馬的に興味深かったのだが、残念。夜も開館延長希望〜！（苦笑）
（11月4日／見）
◇三井記念美術館（12月16日まで）HPは、こちら。

■バーナード・リーチ／生活をつくる眼と手
観覧したのが1か月以上前なので、いささか記憶が薄い（苦笑）。しかし、日本の民芸運動との関わりから陶芸においては益子風なスリップウエアの陶芸作家くらいしかイメージがなかったのだが、もともとイギリスではエッチングの画家だったそうで、来日初期には呉須染付の細やかな絵付磁器も残している程、加飾のアート志向派の人と新認識した次第。陶器の絵柄は可愛いものが多い。
ちなみに庵主いちばんのお気に入りはこの鉄絵のタイルだ。（笑）そして、個展の際には自作の展示棚の家具やテーブルセットを作ったりしている。
そうそう、松本民芸家具の基本デザインはリーチが残したものだってさ！インテリアの中には床の間に応接セットを組み込んだ革新的？言い換えればキテレツな試みもあったような記憶が…。
（9月28日／見）
◇松下電工 汐留ミュージアム（11月25日まで）HPは、こちら。